Toutes les maisons
Toutes les maisons du guide ont un point commun : l'artisanat. Tissage manjak, teinture à la main, cuir cousu main, métal, bois massif, vannerie : chaque pièce sort d'un atelier sénégalais.
Filtrez par univers, par ville ou par gamme de prix, puis contactez directement la maison. Make in Senegal ne vend rien : les commandes se font auprès des créateurs.


NIUKU est un label de mode mauritano-sénégalais qui revisite le vestiaire contemporain par la teinture artisanale, le batik et l'illustration. Vestes surpiquées, ensembles amples en denim, cuir ou maille, chemises ornées de dessins brodés : chaque pièce mêle savoir-faire local et silhouettes streetwear, de Nouakchott et Dakar jusqu'aux rues de Tokyo.


Fondée à Dakar par Sarah Diouf, Tongoro habille une nouvelle génération de femmes puissantes — de Beyoncé à Naomi Campbell. Chaque pièce est cousue à la main au Sénégal, dans des ateliers qui font dialoguer savoir-faire local et silhouettes couture. Velours cloutés, imprimés swirl, drapés statuaires et bijoux cauris en laiton doré composent un vocabulaire immédiatement reconnaissable : sensuel, graphique, résolument africain.


Mode féminine durable et inclusive : robes, ensembles, imprimés ; fabrication artisanale.


Selly Raby Kane signe une couture afrofuturiste où les boubous de cuir noir, les patchworks de nylon vintage et les imprimés damier composent un vestiaire résolument dakarois. Chaque pièce est un manifeste : mélange de streetwear, de couture et d'univers surréalistes, portés par une génération qui refuse les frontières entre tradition et contre-culture.


Mode contemporaine féminine, collections internationales, création.


Maison Kébé est une maison de mode dakaroise pensée comme un manifeste : silhouettes amples, drapés généreux, couleurs saturées et matières nobles teintes à la main. Chaque pièce – du Balloon Top signature aux robes à volants – raconte une élégance sénégalaise contemporaine, entre héritage et modernité graphique.


Au cœur de l'identité MARAZ se trouve le Thiossane, notion sénégalaise qui incarne la transmission des gestes et des valeurs d'une génération à l'autre. La maison célèbre l'intelligence de la main et l'artisanat du cuir en conjuguant tradition, esprit contemporain et innovation. De la sandale PADAM aux sacs de travail et clutches, chaque pièce est conçue comme un refuge portatif pour l'esprit nomade — pensée pour durer, se patiner et s'enrichir au fil du voyage.


Sisters of Afrika réinvente les techniques ancestrales de teinture sénégalaise — batik, tie-dye, plangi — dans des silhouettes fluides et solaires. Kaftans, combinaisons pantalon et boubous longs déclinent une garde-robe pensée pour toutes les morphologies, où chaque pièce est teintée à la main à Dakar.


Sarayaa signe une couture sénégalaise où la dentelle indigo, le tissage manjak et les cauris composent une écriture contemporaine. Chaque pièce mêle patrimoine textile ouest-africain et coupes affûtées, portées sur les podiums comme dans les studios de Dakar.


Rama Diaw compose une mode sénégalaise où le bazin, le wax et les tissus tissés main dialoguent avec des coupes contemporaines. Depuis Dakar, la créatrice habille familles, mariées et silhouettes affirmées pour des cérémonies comme la Tabaski, en célébrant la couleur, la matière et l'artisanat local.


Sofatoo signe une couture cérémonielle sénégalaise où le satin rose poudré, le brocart vert émeraude et le bazin noir dialoguent avec les broderies traditionnelles. Chaque pièce est pensée pour les grandes occasions — Eid El Kabir, mariages, cérémonies familiales — dans une écriture qui célèbre l'élégance et la sensualité des tissus.


Keyfa n'invente rien, elle réveille. Le boubou des aïeux, le thiaya des grandes occasions, la patience d'une aiguille qui dessine. La maison pose ces pièces nobles dans le monde d'aujourd'hui, sans excuse et sans concession : coupes nettes, palette de bruns profonds, broderies sculptées à la main. Chaque tenue naît d'un rituel en trois mesures — du col à la taille, du choix des tissus en atelier, du dessin de la patte reprise à la main par le brodeur.


Néné Yaya sculpte une maroquinerie sénégalaise d'exception où le cuir pleine fleur, le lézard et le poulain se marient au monogramme signature. Chaque pièce — sac structuré, pochette d'apparat, cartable ou porte-documents — est confectionnée à la main dans les ateliers de la maison, entre luxe contemporain et savoir-faire traditionnel.


Bijoux artisanaux en bronze et argent : bagues, boucles, bracelets, chaînes.


Mobilier contemporain et objets en métal, pièces de collection et éditions limitées.


Kude Kalom façonne un mobilier contemporain à partir de bois massifs sénégalais. Des bancs sculpturaux aux consoles graphiques en passant par les têtes de lit chaleureuses, chaque pièce marie artisanat local et lignes épurées pour habiller intérieurs résidentiels et espaces d'accueil.


Sayana signe une mode contemporaine sénégalaise portée par des silhouettes fluides, des tissus soyeux et des couleurs saturées — orange guelwaar, vert émeraude, rose fuchsia, beige nude. Entre studio dakarois et pop-up parisien, la maison construit un vestiaire minimaliste habité par une matière africaine confiante.


Maison sénégalaise de l'univers « Mode ». Vêtements, accessoires, bijoux et senteurs : coton, indigo, pagnes tissés et textiles recyclés.


Maison de mode fondée par Aïssatou Alguèye, Alguèye Dressing signe des silhouettes amples et fluides qui célèbrent l'élégance sénégalaise. Superpositions généreuses, jeux de rayures et pois, tissages métallisés : chaque pièce est pensée comme un manifeste de raffinement contemporain.


Nio Far by Milcos réinvente la sneaker à partir de tissus tissés main du Sénégal — wax, bogolan, coton brut — assemblés sur des semelles plateformes bicolores. Chaque paire raconte un dialogue entre Dakar, Marrakech et les capitales du continent, où Milcos multiplie les pop-ups (Nairobi, Galerie Atiss). Une chaussure de créateur pensée comme un objet culturel : Design. Culture. Connexion.


Minawa dessine une maroquinerie sculpturale à Dakar : sacs cartables aux volumes anguleux, poignées en bois tourné, cuirs peints, embossés et tressés. Chaque pièce porte le monogramme M signature et se décline en éditions colorées — du Tabù en cuir tressé au clutch Tabù en wax orangé.


Maroquinerie femme et homme : sacs, pochettes et accessoires en cuir.


Malado signe une maroquinerie sénégalaise précieuse, entre cuir texturé, ferrures dorées et silhouettes architecturées. Sandales signature, pochettes embossées et sacs bijou composent un vestiaire d’accessoires pensé comme des pièces de collection, fabriquées avec une exigence artisanale et une élégance de cérémonie.


Mathydy signe une maison sénégalaise dédiée à la maroquinerie de caractère et à l'horlogerie ornée de motifs traditionnels. Chaque sac se distingue par sa forme galbée, sa patte festonnée et le monogramme doré en M. Les montres Mathydy — cadrans gravés de symboles graphiques, éditions Gaïndé sur bracelets silicone colorés — traduisent la même précision décorative. Une écriture entre artisanat, contemporain et fierté sénégalaise.


Gallé Design réinvente le mobilier sénégalais en mariant menuiserie artisanale, textiles à motifs et lignes contemporaines. Chaque pièce — banc, chaise, canapé ou bureau — est fabriquée à Dakar dans l'atelier de Mansour et de ses compagnons ébénistes, avec le souci du geste juste et de la durée. Lauréat du Prix du meilleur produit Made in Senegal 2026 (catégorie Coup de cœur du jury), le studio défend un design qui raconte une histoire et fait rayonner le savoir-faire local.


Paniery célèbre le tissage rwandais dans sa forme la plus contemporaine. Chaque pièce — corbeilles murales, suspensions, sets de table, jarres à couvercle — est tissée main par des collectifs de femmes artisanes. Motifs solaires, spirales et damiers dialoguent avec les intérieurs modernes, du beige minéral au noir graphique. African heritage, contemporary soul.


Symbole du patrimoine culturel africain, Collé Sow Ardo fut mannequin puis élève à l'Institut de Coupe et de Haute Couture de Paris, dont elle sort diplômée en 1979. En 1983, elle organise son premier défilé où elle assure toute la chaîne de production — du design aux finitions — et crée son label à Dakar. Le pagne tissé à la main par les tisserands sénégalais devient sa signature et lui vaut le surnom de « Reine du pagne tissé ». Plus de quarante ans plus tard, sa maison demeure l'ambassadrice d'un art ancestral africain porté sur les podiums internationaux.


Fondée à Dakar, OH GALLERY est une galerie d'art contemporain qui accompagne des artistes africains et de la diaspora à travers un programme d'expositions monographiques et collectives. Située au cœur du Plateau, elle défend une scène rigoureuse, entre peinture, sculpture, textile et installation.


Maison de maroquinerie et de chaussures dakaroise, Baya Design travaille le cuir véritable dans un vocabulaire résolument contemporain. Sacs à main aux anses sculpturales inspirées de la carte de l'Afrique, tongs en cuir grainé rehaussées de médaillons en filigrane doré, chaussures sur mesure : chaque pièce est façonnée à la main dans l'atelier de Dakar, entre savoir-faire artisanal et esthétique moderne.


Diadia Style est une maison dakaroise dédiée à la femme moderne qui aime le tissu noble et la coupe soignée. Dans son showroom de la Cité Amitié 3, Diadia sélectionne soieries, bazins et pagnes tissés, et signe des boubous, ensembles et pièces sur-mesure qui célèbrent la silhouette sénégalaise contemporaine.


Fara est un artisan bien connu pour la qualité et l'originalité de ses créations en cuir : chaussures, ceintures, sacs et petite maroquinerie. Dans sa boutique de la Gueule Tapée, à Dakar, on croise aussi bien une clientèle fidèle depuis des années que des amateurs avertis venus découvrir des pièces de qualité. Fara partage également son inspiration avec des clients en Europe, via sa boutique en ligne.


Fondée en 1996 à Dakar, la Galerie ARTE est l'une des plus anciennes galeries d'art africain contemporain du Sénégal. À Mermoz Pyrotechnie, elle réunit peintres, sculpteurs et designers autour d'une même conviction : le mobilier peut être une œuvre. Consoles habillées de wax, commodes en marqueterie de bois locaux, buffets sculptés de masques dogon, banquettes garnies de tissus kuba, fauteuils cerclés et bancs graphiques — chaque pièce est fabriquée à la main dans les ateliers partenaires de la galerie et signée comme une œuvre d'art.


LEGIT est un label de streetwear africain conscient fondé à Dakar en 2022. Tee-shirts oversize délavés, visuels peints à la main et symboles adinkra : chaque pièce raconte une Afrique fière et tournée vers l'avenir. Sa devise en wolof, « Séntou assamane diaroule boukheunté » (« pas besoin d'être faux pour atteindre le ciel »), est brodée sur ses vêtements. De Dakar au monde entier.


Momo le Bottier perpétue à Dakar l'art du soulier sur-mesure. Chaque paire — derbies, mocassins, mules, sandales — est montée à la main dans l'atelier maison, en cuir pleine fleur, avec un sens obsessionnel du détail : coutures régulières, semelles cuir, patines profondes. La maison propose également une ligne de petite maroquinerie (pochettes, ceintures) qui prolonge le vestiaire d'un homme élégant, tropical et sobre.


Naru Goor — « la voie de l'homme » en wolof — est la ligne signée par le créateur Algueye. La maison compose un vocabulaire graphique noir et écru : pois, chevrons, entrelacs et cercles solaires assemblés en patchwork, complétés par des tissus texturés, sequins et brocarts pour la garde-robe cérémonielle. Silhouettes fluides — kimonos, capes, boubous réinventés, ensembles short-veste — portées avec ses désormais iconiques slip-on jaunes. Un vestiaire mixte, taillé pour la marche et le rituel, où le graphisme sénégalais dialogue avec la coupe japonisante.
